语言
谢墨，出生于海南岛，自幼随父习画。1999年登上了中国摄影最高殿堂：荣获第四届中国摄影金像奖，同年获得全国摄影展览金奖、“中国人像摄影十杰”称号。2001年，荣获世界摄影最高荣誉之一“哈苏大师”称号。谢墨先生用镜头展示着他对生活的无比热爱，他的作品或含蓄或大胆或艳丽或脱俗，仔细品味他的每一幅作品，都会获得奇妙的精神享受。
“在摄影界，如果能得到哈苏大师摄影奖的殊荣，不亚于在电影界里荣获奥斯卡金像奖。作为全世界最负盛名的摄影大赛之一，哈苏大师摄影奖的专业评审团由全球摄影界资深摄影师组成，不仅对评委的水准与资格严格要求，而且对摄影师与其作品的品鉴与筛选也极其严格。”
更多人得知谢墨这一个名字，是因为他镜头下风光、人像以及商业广告。自1989年开始摄影生涯至今，他囊获了诸多大奖，其中最负盛名的当属2001年瑞典哈苏公司授予的“哈苏摄影大师”称号，为全世界华人第一人，也是世界摄影界的最高荣誉之一。
1999年，荣获第四届中国摄影金像奖，同年获得第十九届全国摄影展览金奖、“中国人像摄影十杰”称号；
1999年，受哈苏公司邀请前往瑞典和丹麦访问，代表哈苏公司参加北欧摄影节，前后做了四场幻灯演示；
2001年，荣获世界摄影最高荣誉之一“哈苏大师”称号，中国摄影家协会颁发的“德艺双馨摄影家”称号，之后，富士影像大使、爱普生形象大使、布朗专业闪灯形象大使等顶级影像行业的头衔纷沓而来；
2005年，被《摄影之友》杂志评为中国最有一定的影响力的十大风光摄影家，被《今日人像》杂志评为十大人像摄影家；
2006年始，谢墨又投身于海洋摄影和海岸摄影，成为一位倡导环保推动海洋文化发展的自然摄影师。
谢墨慢慢的变成了中国摄影界中罕有的集人像、风光和自然生态于一体的三栖摄影家。
谢墨老师的风光作品很多都与岩石有关，他说，岩石就像地球上的肢体、关节、指甲，与大地脉络相接，滋养万物生长，这些肢体用各种各样的形状诠释大地的语言，他们的纹理、色彩、布阵以及和太阳的关系和光的关系都在诉说岁月的变迁。岁月也雕琢出每一段海岸线独特的模样。
在一次给谢墨名为“韵律”的摄影挑战中，谢墨说到：“用平面作品表现韵律，这有一定难度，但是我很喜欢这样的挑战。我决定去拍摄舞者，通过舞者来表现出一种有韵律的味道。“
谢墨在一个采访中说道：我喜欢的摄影门类太多了，可这的的确确也是由着自己的兴趣爱好一直在变化的，是一个寻找定位的过程，亦是积累经验的过程，逐渐完善个人在摄影道路上的修行。不论我如何跨界，都会把真善美当作自我表达的感性诉求，就目前而言，我会把拍摄自然风光当作主要目标，水下摄影、舞蹈摄影当作是兴趣所在，不断深化。
除了他所擅长的人像摄影外，近几年他用他拍摄的海洋作品惊艳众人。颜色绚丽的海葵、胆小的小丑鱼、壮观的沙丁鱼群……那些深藏在大海深处的瑰丽景象，被他的相机一一记录，呈现在人们眼前的，不单单是海水的蔚蓝，更是神秘而生动的海底世界。
出生在海南，这使得谢墨对海洋怀有特殊的感情，那湛蓝广阔的海对他有着强烈的吸引力，吸引着他去探寻、去拍摄。谈起海底摄影，谢墨总是兴致勃勃，他说：“只有摄影师才能享受到潜水和摄影的双重乐趣！”他的足迹遍布蓝壁、印尼、帛流等众多著名海域，这些海域海水清澈、物种多样，这为他的海底拍摄提供了良好的环境和丰富的素材。
人们看到的海底摄影作品总是呈现出异常绚丽的色彩，谢墨的作品也不例外，对于此，谢墨介绍了他海底拍摄的一些经验之谈：“海底拍摄出的颜色和肉眼看到的颜色是不同的，是因为海水会吸收红色的光线，而闪光灯模拟了阳光，释放了更多的颜色。闪光灯效果下的海底动植物都呈现出了鲜亮的色彩，也许是海洋生物的体表鳞片比较多的原因，在闪光灯的照射下，收入相机的色彩都比潜入海底看到的颜色更加鲜艳，简直是出神入化。举例来说，海葵的顶端在水下看是蓝色的，拍摄出来是紫色的，增加了红色，拍出来很漂亮。海底的颜色很丰富，这是大自然赋予的，而不是人类想象的。海底拍出的片子是没有很好的方法做出来的，海底的颜色也是没办法用软件调出来的。”
作品呈现在人们眼前的，不单单是海水的蔚蓝，更是神秘而生动的海底世界。谢墨的作品在展现美的同时更有着深刻的思想性，不仅想通过镜头让人们看到海底世界令人震撼的美景，也希望能够通过镜头唤起人类对于自然生态的保护。
谢墨用美丽积极的影像作品，展示出海底世界的生机勃勃，从而给公众一个认识自然的机会，让人们爱上自然，生发出保护自然的情感。这就是一个摄影师的责任，对于水下摄影师来说更是如此。
“水下摄影对我来说不是一种选择，而是一种激情，一件我执意想去做的事情，完全出于我内心的驱使。这种情感源自我自幼对于大海的崇敬。“
谢墨力图通过个人的作品贯通并超越水下空间、今昔时间，以有限去思考和隐喻无限，醒悟天道人心的底蕴，升华艺术韵味。
1993年，他在广州开了一家名为“纯色”的个人工作室，专攻黑白肖像摄影。
因为他太过于执着于照片的艺术性，把人像拍得过于真实，不磨皮、不P图，胖的人、长痘的人在他的镜头里展现了最真实的自己……
他觉得是艺术的作品，在别人眼里却是刺眼的，大家都喜欢“你美我美大家都美”的照片。
那个时候，他陷入了一个思维困境：“当热爱变成工作，居然这么痛苦，再这样下去热情都快被消磨掉了。”
后来，他通过和圈内好友的交流，不再一味追求自己所认为的艺术性，懂得按照客户的真实需求把他们拍得美美的，生意一下子红火起来。
事业顺风顺水的同时，他开始自我沉淀，内心对于摄影作品艺术性的追求从未止步。
至今他都很怀念那段时光，广州芭蕾舞蹈团那些优秀的舞蹈演员在他的镜头里熠熠生辉。
谢墨的摄影作品采用亚克力三明治装裱，其摄影作品搭配抛光亚克力板，亚克力的高透明度和超高光泽，可带来更多的画面深度，具有折射效果，生动、高细节的照片做成亚克力，将带来更大的视觉上的冲击力。
用激光对整块亚克力进行精准切割，并对边缘进行钻石级的抛光，使边缘更加光亮，采用3层贴合技术，将亚克力画紧密贴合成一个整体，提高了稳定性，并能保存更长时间。我们还为亚克力画配置了一款铝制挂架，提供了简单、稳定并能保持水平的一种悬挂方式。挂在墙上的画面看起来像是从墙面浮出来的一样，更具有立体感。
云南省昆明市西山区环城南路昆明大悦城C区5-5-11A FunnerART
北京市朝阳区798艺术区内彩翼儿童美术馆（797路与706北四街交叉口）
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
杨紫工作室有内鬼？陈好害周雨彤丢资源？陈星旭新剧血扑？荣梓杉路人缘翻车？虚火男星只要一番？
闫妮在金鹰节险踉跄摔倒，事后发文感谢同台明星：一共亮相10秒，还要扶我3秒，谢谢！
rose一家三层别墅首次曝光，380平米斥资200万，吴建云成人生赢家
《编码物候》展览开幕 北京时代美术馆以科学艺术解读数字与生物交织的宇宙节律
